陳冠希的微博只關注了一個人：秦舒培。
或許幾年後還會有第二個人――Alaia，他的女兒。
僅此1個的關注對象，和他2788萬的粉絲數量不成比例。
微博早就不是單純展示個人生活的平台，而是一個虛擬的名利場，誰關注誰，誰取關誰，誰@誰，都能被挖掘出人際關係動蕩的蛛絲馬跡。不同的小圈子，想進入，想離開，都需要費心琢磨。
陳冠希不動這個心思。他沒有遵循名利場的規則，對於經歷過低谷和背叛的人來說，已經看淡了娛樂圈的人際經營，更不會為了進入某個圈子而向誰示好，獨來獨往變成一種習慣。但他不冷漠，時刻展現著對親人、藝術、設計的熱忱。
陳冠希的人設，有一項叫做曬娃狂魔他是中國最有個性的藝人，沒有之一。標誌性的右嘴角上揚，痞帥的邪氣背後，是對強大內心的篤定，貌似無所謂的笑容隱藏著要證明給世人的決心。
陳冠希向來是一個厭惡規則的人，偏偏他又身為中國人，被強大的社會倫理束縛。有些規則是明面上的，簽約藝人，錄製唱片，他不喜歡唱流行情歌，封閉144小時錄了張hiphop專輯；他跑馬拉松，不喜歡身上的數字，私自更換參賽號碼被取消成績。有些規則是暗地裡的，被狗仔隊偷拍，他怒氣沖沖反拍狗仔；女友節目嘉賓被拿掉，他在微博怒斥當事人；被網友指責變老，他乾脆以素顏拍攝封面，不在乎展露時間鐫刻的痕迹。
憑藉天生驕傲的資本，陳冠希一次次向刻板的規則挑戰，成為娛樂圈的另類，也付出了沉重的代價。反倒是那些善用規則的人，把事業經營得風生水起。
過去的陳冠希，是一個用拳頭打破規則的叛逆少年，隱退又重返，成熟蛻變的他想要破除的是身為中國人招致的偏見。這偏見，在加拿大成長的他恐怕深有體會，才會一次次強調自己中國人的身份。
一段陳冠希在紐約大學演講的視頻在網上發酵，和時下流行的明星演講相比，陳冠希顯然沒有精心準備，沒有花哨的PPT，沒有精心編排的台詞，沒有起承轉合、高潮迭起，他反覆講述著一個意思：未來是中國年輕一代的，不要因身為中國人而降低標準。做一件事情不能僅以金錢和利益為考量，首先要充滿熱愛。中國要想成為世界範圍內的超級力量，所有事情都需要以國際水準衡量。
在這段演講里，他涉及了一個很嚴肅的問題――中國標準和世界標準的不對等。
一提到德國製造，我們想到的是品質，一提到日本製造，我們想到的是設計，一提到美國製造，我們想到舒適。而提到中國製造時，我們想到的是物美價廉。知名品牌紛紛在國內設立工廠，已經是對中國製造品質的認可，但在設計方面，我們卻無法與國際接軌。
陳冠希在紐約大學演講截圖這背後有深層次的原因。在西方人眼中，神秘的東方，是作為一個他者存在的。 東西方之間存在著鮮明的二元對立關係：西方先進，東方落後，西方普世，東方異質，西方自由開放，東方保守神秘，西方具有創造力，東方只提供勞動力。西方文明為了自我確立，把東方文明視為對立面，他們不關心真正的東方是什麼樣子，只強調東西方世界具有明顯分野。這是一種對東方文化的陳舊偏見，帶來一種對象化、本質化、刻板化的處理方式。以時尚界來說，每年奢侈品牌推出的生肖限量版，就是一場視覺災難，臆想出來的中國符號拼貼在時尚單品上，不倫不類，卻還指望中國人買單。
有些東方人，在熟悉了這套劃分規則后，自我東方化，那些電影里濃墨重彩的視覺符號，紅毯上的奇裝異服，強化了作為異域的東方風情，甘願成為西方文明的對應物，由此博取關注。殊不知，這隻會讓西方越來越抗拒接受。
所謂的國際化，並不是指能出現在同一場合，而是在同一標準衡量下，毫不遜色，才算真正融入到國際競爭中。在時尚行業，像陳冠希這樣的新一代中國設計師正在努力，他舉例NIKE過去是不跟香港公司合作的，後來他用十年的時間證明中國香港的創造力並不比西方人差，推出了6雙聯名鞋，一鞋難求。
工作狀態的陳冠希這個世界應該只有好與不好的劃分，所謂西方的好與東方的好，本身就是一種偏見。
過去中國只被當做一個巨大的消費市場、製造工廠，而非潮流國度。15年前陳冠希就致力於改變這一局面，他和搭檔潘世亨創辦了CLOT服飾，取「潮流碰撞，創造力凝結」之意，拓展與眾多尖端的國際品牌和藝術家合作，很快奠定了亞洲潮流鼻祖的地位，成為西方和亞洲街頭潮流文化連接的紐帶。這些年CLOT逐漸把商業版圖從音樂和時尚延伸到設計、公關和活動策劃，把潮流融入年輕人的生活方式。如今嘻哈、街舞等街頭文化在中國大放異彩，引領了新的潮流風尚，陳冠希和他的CLOT功不可沒。
有人說潮牌的個性化體現在兩個方面：一是潮牌主理人的個性化，具有極強的個人色彩，二是潮牌所傳遞的「做自己」的理念，陳冠希和CLOT無疑都是最相符的。這種強大的身體力行的個人主義，在十幾年前還不被人接受，如今當90后、00后成為消費主力，「做自己」成為他們的共識，陳冠希十幾年的堅持終獲彙報，所培育的市場也逐漸成熟。
陳冠希沒有販賣浮誇的中國元素，而是把中國文化精髓融入到設計中。鞋墊的腳底經絡圖，鞋盒的古書設計，紅色絲綢材質搭配古典花紋的nike聯名鞋，陰陽太極八卦和匡威帆布鞋融合得天衣無縫，鞋側一行「古之學者為己，今之學者為人」彰顯自我批判，這些巧妙的融合與張牙舞爪的龍虎圖案相比，更具中國神韻。對於中國文化，陳冠希顯然有所反思，才能為我所用。
陳冠希的設計並非只是隨心所欲，背後有藝術史、時尚史的脈絡作為支撐，為潮流提供了源源不斷的生命力。
陳冠希ins上展現著對藝術的無盡熱愛，他的工作室里擺放了大量的藝術品和藝術史書籍。他喜歡去各地的博物館，從中汲取靈感。他與全球的藝術家結交，合作推出作品，每一件作品都閃爍著理念碰撞的火花。
陳冠希也將自己變成一件藝術品，年初他曾把自己關在一棟玻璃房子里整整三天，把日常生活搬進透明的裝置里，全方位展示自己的真實，並將這次行為藝術命名為《我的拉和吃都在這》。
不難理解他做這次行為藝術的初衷，作為一個私生活被侵犯者，和公眾的道德審判對象，從2010年「我討厭你的注視」抗拒被看，到2018年主動呈現，十年間，陳冠希對看與被看有了更深的體悟。一個日常生活里不做作、不假裝，與時間平和相處，與觀看者平等交流的陳冠希，渴望被更深刻的理解。
藝人、企業家、藝術家是陳冠希不斷變化的身份，他巧妙地將不同的身份融合在一起，相互促進，在所從事的每個領域都取得了非凡成就。洛杉磯、香港、東京、北京、上海，他的步伐跨越千里，穿梭在東西方文化，倡導交匯，不卑不亢。從打破規則的叛逆少年到破除偏見的成熟暖男，陳冠希這條路走了十幾年。十幾年來，我們目睹陳冠希的變化，並為他的每一步改變喝彩。但骨子裡，他對所熱愛事物的執著堅持，一直未變。陳冠希對於偏見標準的打破，只因內心始終堅持著做最好最自己的目標。他展現著一種不甘、不倦的熱血精神。
歲月不可避免地帶來容顏的改變，但他並未抗拒歲月打磨的痕迹。為了打拚事業，陳冠希總要經歷長途飛行，上午在紐約，下午在上海，環境的改變、時差的更換，難免使皮膚出現倦怠。
2018年4月4日，科顏氏（Kiehl's）宣布陳冠希成為其品牌愛心大使為了時刻保持清爽，陳冠希選擇了為男士提供酷感十足理容解決方案的科顏氏。科顏氏1978年以來致力於拯救現代男性肌膚時常處在的亞健康的疲勞狀態，不斷為陳冠希注入能量，創造更多無限可能，為他的不甘、不倦加油。
