當韓庚飾演的趙捷跟隨藏戲隊往格聶雪山長途跋涉的時候，周圍所有人的臉上都蕩漾著幸福的微笑，他們哼唱著悠揚的歌曲，藍天、白雲、雪山，似乎周圍的一切景色都是那麼的美，只有他是最孤獨的，這時候，他想到了羅麥，想到了和他在一起的時光，瞬間淚奔，再也無法掩飾自己的悲傷。然後，這種悲傷只是瞬間的事，當他抹去流下來的熱淚，又平複心態，回歸到哼唱的隊伍裡，跟著藏戲隊一起歌唱。也正是這一個場景，讓人明白《尋找羅麥》的意義，不是刻意去渲染悲傷，而是讓人在尋找的過程中把內心的不舍釋放，博愛、蛻變、成長，且又樂觀堅強。
時隔多年，久違了的《尋找羅麥》終於上映，這部中法合拍的愛情片，穿越了大半個地球，行進在四個不同的城市，聖潔的西藏，包容的北京，浪漫的巴黎，美麗的普羅旺斯，通過一個又一個細膩而有溫度的故事，把羅麥的整個人物脈絡詮釋的淋漓盡致，而在趙捷尋找的過程中，也讓觀眾感受到充滿感情、動人至深的情愛表達，原來，向死而生是如此的偉大。同樣，整部電影一直都在行進的路上，伴隨著低沉悠揚的音樂，不經意間的就把觀眾帶入到戲中，現實線和回憶線相互交織，一邊是中轉巴黎到普羅旺斯，一邊是從北京到西藏之後走進雪山，中間再穿插著趙捷和好友羅麥這些年發生的種種故事，如同沙畫一樣，行雲流水，而帶給觀眾的享受，則是最有質感的人性光芒。
影片裡的趙捷，哭戲並不多，全都是內心戲的表達，而在影片裡的大部分時間，都是沉默，有時候，還游離在現實與夢境之中，整個人不在狀態感被韓庚演的相當出彩，頗有稜角的表現，呈現的有血有肉，這也讓人想到了他在《萬物生長》時的表現，不同的角色，同樣的感覺，都是沉得住氣，又很有底氣的實力派。羅馬影帝傑瑞米·埃爾卡伊姆的加盟，則讓這個故事更加國際範兒，他的人設是已經去世了的，所以同時在影片裡表現出想象的幻影和回憶的現實兩種感覺，著實不太容易。菅紉姿只出現了幾分鐘，卻給人留下了深刻的印象，畢竟，她在《獵場》裡飾演的「羅伊人」也太成功了。
「這一世，我轉動所有經筒，不為超度，不為來生，只為你的溫暖，這一世，我轉山轉水轉佛經，只為和你相見。」頗有意境的旁白貫穿始終，不僅讓人感受到主角內心的變化，同樣也用這樣的講述，表達出兩個人的不同內心世界，豐富了整個故事，又牢牢的抓住觀眾的心。同樣，電影不僅通過轉經筒的形式表達出無限的思念與牽掛，還通過司機的哼唱，讓人感受到愛的意義。「你看那夜空裡的星星，像海水一樣，愛情不是轟轟烈烈，只是平平淡淡的幸福……」歌曲只有一句簡單的歌詞，重複唱了好幾遍，似乎都在表達平淡才是美好和幸福。而在去雪山的路上，金剛舞舞出了全新的視角，以至於最終也是以這樣的方式收場，兩個人摘下藏戲面具的那一刻，讓人回味無窮。
《珠瑪》的演繹和重點詮釋，則是用另一個角度去表達愛情，愛就是希望對方能活過來，但事實上，這不現實。同樣，抵達寺廟的時候，出現辯經的鏡頭，則是內心鬥爭的一種表達。而到了雪山腳下，則是讓人看到了信仰的力量，從羅麥平時的一些小細節也可以看出，他早已看穿了生死，他手上戴著檀木手串，送趙捷一條印度圍巾，在雪崩之前所寫的信，字字句句都表達出自己內心最真實的想法。到了巴黎，見到了6歲的奧利弗，當得知這是羅麥的兒子，其實也是在暗示愛的傳遞。在普羅旺斯，羅麥好友拿出來了照片，意味著他並未離開，可以通過另一種方式活著。而白馬的出現，也算是一種鼓勵，即便是羅麥不在了，但白馬依舊活著，也象徵著趙捷釋懷了，走出了自責和痛苦。
愛是不分國界的，就如同趙捷在火車上偶遇的娶到北京老婆的法國男人，同樣，美食也是不分國界的，羅麥最愛吃宮保雞丁，而中國菜在法國也很受歡迎。同樣，西藏和普羅旺斯出現的時候，一直都是下雪，只是，羅麥的肉體按照他的遺願留在了高原，而他的骨灰卻被帶回了普羅旺斯，埋葬於深山。如同那個被車撞而意外身亡的孩子，他的項鏈被帶回到家鄉，人這一生，所謂完整，不就是從哪裡來，到哪裡去的過程嗎？！
