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眼前的張敬軒，有點疲累也有點悶悶不樂。他說得坦白，這幾年音樂上很迷失，但多少觀眾又聽得出來？演唱會一開始賣票，絕望座位表出現，門票火速賣完，歌迷很火，但他的頭上早已著火，卻不慍不火地回答：「今次我的演唱會叫《HINSIDEOUT》，那條撟有點老土，來自卡通片《Inside Out》（玩轉腦朋友），當中我最喜歡的角色是阿燥，正是海報中的靈感來源。」
從《Inside Out》到《HINSIDEOUT》，一般人未必看出他曾經對社會有很多不滿的一面。他說那個阿燥已是過去式，那麼還要拿來做演唱會主題？
可能我來了香港工作十多年，但在身份認同之上，我經常覺得，就算我住在這裡，就算我是納稅人，我依然用一種第三者的角度去看這個城市，而我覺得這個城市的人，普遍都是燥底的。當出現某種情緒時，與其掩飾，不如利用，你看我明明頭上著火，卻要保持一種玩樂的心態，反正燥底都做不到什麼啦，所以我希望透過演唱會帶出這個訊息。
或者，香港人有時候真需要第三者來提醒一下。早已拿了香港身份證及居留權的張敬軒，至今依然認為自己是廣州人，永遠有一種第三者的心情，至今在尖沙咀鐘樓看過去，依然覺得壯觀美麗。
我經常都說，我是一個沒後台的人。當年兩手空空來香港，唯一可以做的，我就是這樣唱歌，我就是這樣思考，希望大家支援我。我在這個地方耕耘這麼多年，當大家開始不大理會：我有沒有周柏豪咁靚仔，有沒有張學友唱得咁好聽，有沒有彭於晏的身材等等，當大家覺得張敬軒就是張敬軒，這就是對我最大的肯定。
就像他的新歌《缺》一樣：
殘破身軀注滿熱血，堅拒眼前由誰掠奪日後歲月；以初心對抗暴雪，不怕在低溫中氣喘，願望無懼否決；理想長存高空盤旋，從不缺；這困局就用雙手來解脫。
原來，張敬軒勉勵自己，也勉勵著香港人。
殘破身軀注滿熱血 －《缺》
不僅僅座位表絕望，張敬軒一樣很絕望。上次演唱會是2014年《Life in Passion》，印象最深是譚玉瑛的表演環節，相隔四年再開紅館個唱，他說這四年很難過。
音樂上，對我來說，過去四年很迷失，當我以為自己的音樂造詣進步時，這兩年香港樂壇突然重回八、九十年代的R&B。回想我入行時，正是周杰倫最流行商業R&B的時候，當年我的《My Way》就是打著R&B的旗號來港。當我以為熱潮已過，開始嘗試一些電子音樂及其他style，突然間AGA、JW、馮允謙等新一輩歌手出現，將我讀書時所聽Boyz II Men、Mariah Carey的風格帶回來，於是這四年來我不停在找音樂上的位置。其實從我的唱片中也聽得出，什麼都有一些，什麼都想嘗試。
苦尋不果，面對前路更是悲觀。
如今音樂已變成一張卡片，任你再值錢，網上都只是賣8元，按一個掣就下載，終有一日，實體CD會變成一種生活的風格。
他慨歎，偏偏自己每次搬屋，最重最花錢的就是他近千張CD。
現在拿著碟，這些歌曲能夠跟足你一世。相對上，音樂慢慢變成一種比較意識形態的東西，不再為我們帶來直接收益。我經常都說，香港仍然有心去寫歌、簽約、傾著作權收益的人，真有一份傻勁。我問一位近年寫了很多熱歌的朋友共拿到多少著作權費，他說四千元左右。唉，音樂變成卡片後，只希望卡片可以衍生周邊其他來維持生計。
人置身這大時代 投入幾番競技賽 －《櫻花樹下》
2008年，張敬軒的《My 1st Collection》是香港最後一張「本地白金唱片（3萬張）」的流行唱片。如今香港樂壇大不如前，他有否洩氣？
你想聽真話，還是假話？前幾日我才想過：有時在香港，都不知做來為乜？我不是對自己的前途沒藍圖、沒希望，而是以前香港樂壇很有影響力，哥哥、梅姐在日韓都有粉絲，現在呢？基本上連港島、九龍都未必走得出去！
他說香港不乏音樂人才，但市道不好，整個娛樂行業、機制卻沒有因此而齊心，沒有發掘出一種新的生存方式。
換句話說，從來沒有求生過，依然擁有那種八、九十年代的優越感。
這些我們早知的事實，沒人夠膽說出來，更甚是沒人夠膽面對！
基本上整個樂壇的下坡路，源自四大唱片公司版稅風波。由那時開始，音樂頒獎典禮變得不好看，全因無論本地抑或國際唱片公司，都要拿著那條數，只要你（電視台）不給我那條數，我就拉大隊不過來。以前八、九十年代傳媒與唱片公司唇齒相依的關係，現在動輒就整間公司不來。另一方面，電視台又不給某間唱片公司去玩，有些電視台卻沒有資源開音樂節目，所以大家看來看去都是《流行經典50年》囉。
他指出，現在香港有很多高科技的公司，都能在時代尖端分一杯羹。
當整個潮流不是這樣的話，就要轉型，但我們娛樂行業是沒這回事。
轉型？他的好友王菀之，可說是近年轉型最成功的例子，歌影視幾棲。
如果純粹做一個音樂人、一個歌手，尤其只做一個歌星，我們的命運不是掌握在自己的手，而是在觀眾對你的認受性，以及唱片公司對你的寵愛程度。
與其千方百計討好觀眾和唱片公司，他嘗試去營運一些生意。
如果有一日，我不去唱歌，要去打一份工，起碼可以做其他工作，生活上有點安全感。
假使不快樂 你總有得揀 －《友誼的小船》
與王菀之不同，他的轉型，一切從音樂開始。
我做任何生意，音樂必須是一個最基本的元素，無論做錄音室、抑或做餐廳，全都以音樂做出發點，亦是我最有信心全情投入的職業。我不會開一間投資公司，或者買一個物業去投資，根本沒有興趣，反而會做一個集合，集合到一大班音樂人的話，能夠呈現到一份情懷。這幾年來，我開始覺得，情懷越來越重要。
難怪，近年他的歌曲除了好聽以外，還特別帶出一些情懷，類似《青春常駐》、《不同班同學》等等。
具體意義上，如何在商業音樂上做一些有氧份的東西，而不是快餐？這是我入行多年來的一個宗旨，別人說「言之有物」，我覺得「唱之有物」是很重要的。究竟我在唱什麼？我一定要知道自己唱什麼。不過我知道這樣某程度上可能是一點阻礙，但這真是很重要的。
說著說著，便說到《過客別墅》，當年希望做一張唱片紀念自己住過的地方。
有時我都會思考，我們做流行音樂，除了在Instagram呃幾個贊，在YouTube爭到一些小熱門，有時還可以做些什麼？可能我是八、九十年代長大，後生時聽小鳳姐的《順流逆流》，覺得有少許老土，只有阿爸阿媽才喜歡，直到前年澳門演唱會唱完一段後，就開始很想喊，因為開始明白歌詞入面的意思，開始有智慧去消化那首作品，才感受到它的震撼。
講到震撼，最震撼張敬軒，相信是廣州錄音室事件，他斥巨資裝修，後來因地政問題，血本無歸。
八卦雜誌一時喜歡報大數，一時又會報細數。廣州那時比他們所說的數目說得多，當時我的投資是大約5千幾萬元。
嘩，還不算血本無歸？
廣州那次，數字上是失敗，但意義上卻是成功。你說我安慰自己也好，從來沒人在廣州做過一間國際級的錄音室，集合4個國家的團隊，只可惜具體營運不到。除了面臨本身的地政問題之外，很大程度是人的問題，我們興建了一部宇宙飛船、太空太空梭，但沒適合的駕駛員去駕駛，這才是問題的癥結。
如海嘯衝擊我 使我向下沉 －《餘震》
宇宙飛船已建成，但他是錄音室的話事人，卻一直深信自己只是個拿鑰匙的人。
當時經常出現做一些私單情況，有人離開時甚至要求拿走他曾經錄過的所有東西，幾乎要去到報警的狀況。老實說，我們幫歌手錄音，那些錄音資料是屬於唱片公司、原作者所擁有，而我們只是保管而已。
他一直無法說服對方，就算沒發生收地問題，也幾乎走到盡頭了。
當時我發了毒誓，說自己不再做錄音室。一生人不想再聽到「錄音室」三個字，我說過再做就要斬手！
「姣婆守唔到寡」？又或者，上天註定要他繼續做看門人。
Avon（佐敦雅旺錄音室）業主問我有沒有興趣接手，不做的話就改建成寫字樓。
他解釋，Avon向來是全港最厲害的錄音室，能夠去Avon錄音的歌手，證明有那麼點實力。以往只要站在門口，就能看到梅豔芳、張國榮、劉德華等等超級巨星的出現。
如果連Avon都結束的話，象徵著香港的唱片工業一個輝煌時段，正式劃上句號。
天將降大任於斯人也。就算冒著斬手的毒誓，他依然挺身而出，最後發現寶藏處處。
當時我不知道Avon的錄音資料有多珍貴，後來發現入面擁有超過400餅母帶，保存了張國榮的《今生今世》、《追》、《我》，以及他在環球期間的所有歌曲錄音，亦有兩首他未曾發表過的作品。還有陳百強《一生不可自決》、《念親恩》、《偏偏喜歡你》、林憶蓮《沒有你還是愛你》、梅姐的8張專輯等等，統統可以將當中的樂器靜音而得到原聲，甚至聽到歌手的說話聲。正如我們清理兩餅Beyond的錄音帶，其一是他們在麥花臣球場的live，甚至可以聽到家駒在說話。當時我問過業主，如果拆了的話，那些母帶怎麼辦？他說可能只在油塘租個倉擺放就算……
在他眼中，Avon的價值不是純商業錄音室，而是一個充滿文物、充滿回憶的地方。
身處在 異地在認路的我 太過膚淺 －《我的天》
諷刺是，香港樂壇的重要回憶，全在「廣州仔」張敬軒的一念之間。更諷刺是，即使他來了香港十多年，早已拿到香港身分證及永久居留權，但很多人依然覺得他不是香港人，偏偏他深表認同。
我都覺得我是廣州人，到我死的一日，我依然覺得。無可否認，無論工作原因，還是生活原因，香港貫注了我很多的感情。
他說如果法例允許，很希望自己就像蕭邦這樣，心臟葬在波蘭家鄉，身體其餘部分卻葬在巴黎。
如果有一日，可能我選擇土葬或者什麼方式也好，甚至燒了都好，希望一堆灰擺放在香港，一堆灰擺放在廣州，分別是我人生中最重要的兩個城市。我們這一代的廣州人，聽著香港的流行音樂長大，看TVB長大，包括卡通片及劇集，對香港有種既不陌生，卻又陌生的感覺。我們所看到的，只不過是電視裡或者音樂文化裡的香港，甚或是香港的人如何理解自己。我記得初來香港的時候，那刻站在尖沙咀鐘樓，看著對岸的中環，覺得很美很壯觀。當時我問身邊那個香港長大的助手：「你們看到這個畫面，是否沒有感覺了？」他說：「不可說沒有感覺，但，都是這樣啦，由細到大都看慣了。」只不過，如今我每次再看，依然覺得這景色很美。可能我始終不是在香港長大，我看香港，與香港的人看香港，是有點不同。我唯一可以說的是，無論工作上、音樂上，我在香港所做的任何事情，都是用自己的觀點去對待這個地方。
我估錯這個世界得到教訓 －《酷愛》
經曆這幾年所有發生在張敬軒身上的事，究竟學到什麼，看到什麼？我覺得每個人始終都要埋單的。
埋單結算，他說，公眾人物的難處，就是再沒有私人身份了。
就算回到家脫掉所有衫褲的一刻都好，我都無法撇除公眾人物的身份。正如Kay之前的疫苗事件，她只是用媽媽身份，私人身份來說話，但無辦法，一日是公眾人物，一世都是公眾人物，當你是公眾人物，所講的每句說話，所打的每一個字，全都是一句聲明。這，就是我近幾年來最大的感受。
於是乎，私人感受只好留在心中，凡事變得更謹慎。
他坦言，從小母親教他千萬不要為別人帶來麻煩。
譬如我入了英皇這幾年所經曆的事，我第一個想到的未必是大智慧、大道理，而是我搞到老闆、公司同事很麻煩，很多事情需要解畫。沒辦法，這是每個人的優先選擇，我在這個群體裡生活，我必須要以這個群體的利益和原則，作為考慮的先要條件。至於每個人自己的看法，我覺得只有自己知道就足夠了。
撰稿：Nic Wong
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